Entre Genève, la Méditerranée et les rivages des Caraïbes, la maison de joaillerie Fullord trace une trajectoire singulière dans l’univers du bijou contemporain. Fondée par Sandrine Thibaud, la marque suisse impose une écriture rare où le bijou devient mémoire, mouvement et manifeste intime. Une vision profondément personnelle de la joaillerie, portée par le goût du détail, l’élégance du geste et la puissance du récit.
Dans le paysage feutré de la joaillerie contemporaine, certaines maisons construisent un style. D’autres façonnent un langage. Depuis sa création à Genève en 2019 par Sandrine Thibaud, Fullord développe une vision de la joaillerie qui échappe aux codes figés du secteur. Ici, le bijou n’est jamais un simple signe extérieur. Il devient une empreinte intime, un objet chargé d’élan, de mémoire et de sensation.
Rien d’ostentatoire dans cette approche. La force de Fullord réside justement dans cette manière de faire dialoguer sophistication et émotion, précision et liberté. Les pièces semblent pensées pour vivre avec le corps plutôt que pour le contraindre. Elles suivent un geste, accompagnent un mouvement, captent la lumière sans jamais chercher à la dominer.
Cette saison, Fullord poursuit son expansion entre l’Europe et les États Unis, après une récente installation chez Globus à Genève et l’ouverture de plusieurs points de vente internationaux. Un déploiement discret mais maîtrisé, fidèle à l’identité d’une maison qui préfère la résonance au bruit.
L’univers imaginé par Sandrine Thibaud puise dans une trajectoire personnelle singulière. Née en Afrique, marquée très jeune par l’exil et les traversées, la créatrice transforme ses souvenirs en objets précieux. Ses collections parlent d’ancrage autant que de liberté, de transmission autant que de métamorphose. Chaque pièce agit comme un fragment de récit porté à même la peau.
Cette dimension intime irrigue l’ensemble de la Maison. Les influences africaines dialoguent avec les lignes marines, les symboles protecteurs rencontrent la rigueur artisanale européenne. De cette alchimie naît une joaillerie sculpturale, pensée pour vivre avec le corps plutôt que pour simplement l’habiller.
Le geste fondateur de Fullord résume à lui seul cette philosophie. En mer, voyant ses foulards emportés par le vent, Sandrine Thibaud imagine un bijou capable de retenir l’étoffe sans jamais entraver son mouvement. Ainsi naît le collier porte foulard breveté qui donnera son nom à la Maison, contraction de “foulard” et “or”. Plus qu’un accessoire, le Fullord devient un objet de style hybride, à mi-chemin entre joaillerie et accessoire couture.
Pensées en Suisse puis réalisées à Vicenza, au sein de sa manufacture italienne intégrée, les créations de la Maison témoignent d’une recherche constante d’équilibre entre innovation technique et sophistication esthétique. Plusieurs modèles déposés viennent souligner cette volonté de repousser les usages traditionnels du bijou.
À rebours d’une joaillerie parfois démonstrative, Fullord privilégie une élégance plus instinctive. Celle qui accompagne plutôt qu’elle n’impose. Celle qui raconte quelque chose de personnel à la femme qui la choisit. À l’heure où le luxe cherche souvent à impressionner, la Maison suisse choisit une autre voie : celle de l’émotion contenue, du détail juste et de l’élégance silencieuse.
Collection Masai, connexion avec l’Afrique
Avec la collection Masai, Sandrine Thibaud fait dialoguer l’Afrique de son enfance avec deux univers qui traversent toute son esthétique : la joaillerie et le nautisme. Une rencontre instinctive, portée par l’idée de protection, de mouvement et de liberté.
La ligne Maji Masai reprend le motif de la lance, suspendu à un cordage nautique renforcé d’une âme en titane. Résistants à l’eau, ces bracelets aux couleurs vibrantes se portent seuls ou en accumulation, dans un esprit qui rappelle les parures colorées massaï. Le bijou devient alors un lien vivant, pensé pour accompagner le corps au quotidien.
À l’opposé de cette simplicité solaire, le Choker Masai révèle une interprétation plus précieuse de la collection. Sculpté en or blanc serti de diamants, ce collier sans fermoir déploie trois lances délicatement articulées autour du cou, comme un talisman protecteur. À l’arrière, son ouverture évoque des ailes de papillon, signature d’un remarquable travail d’orfèvrerie.
Entre force symbolique et sophistication technique, Masai incarne cette vision singulière de la joaillerie chère à Fullord : sensible, sculpturale et profondément habitée.
Collection Ghost, ou l’expression de soi
Rainbow Hues : Célèbre la lumière dans toutes ses nuances, à travers un jeu chromatique vibrant, pensé comme une expression de liberté – Crédits photos ©Fullord
Troisième chapitre de l’univers Fullord, la collection Ghost traduit une vision profondément féminine de la force. Avec ses contours subtilement adoucis et son ovale intérieur parfaitement équilibré, le motif évoque ces femmes qui apprennent à composer avec le monde sans jamais renoncer à leur puissance.
Derrière l’épure du dessin se cache un important travail d’orfèvrerie. Les ateliers de la Maison ont consacré plusieurs semaines à perfectionner les courbes du motif Ghost afin d’atteindre cette tension juste entre douceur et structure. Puis viennent les saphirs en dégradé, les diamants couleur F et le délicat serti neige, choisis pour accompagner la lumière avec subtilité plutôt qu’avec éclat démonstratif.
Pensé comme un bijou manifeste, Ghost ne cherche pas seulement à orner le poignet. Il accompagne une attitude, affirme une présence et révèle, dans un même mouvement, la délicatesse et la force de celle qui le porte.
Stella, l’étoile qui guide les pas
Avec Stella, Sandrine Thibaud célèbre l’idée de destinée. Celle de l’étoile qui guide, éclaire et demeure visible lorsque tout vacille autour d’elle.
Au cœur de la collection, un diamant taillé en forme d’étoile devient le symbole de cette vision. Imaginée à la demande de la créatrice puis brevetée par la Maison, cette taille exclusive traduit la volonté de Fullord de faire du bijou un signe autant qu’un objet précieux.
Épurée mais profondément symbolique, Stella évoque ces repères invisibles que l’on suit instinctivement. Des bijoux pensés comme des fragments de lumière, à porter au plus près de soi.
Ariane ou le fil conducteur
Avec Ariane, Sandrine Thibaud explore l’idée de reconstruction. La collection se compose comme une architecture précieuse, faite de strates, d’assemblages et d’équilibres trouvés au fil du temps. Les surfaces alternent entre or brossé, poli miroir et détails sertis, créant un jeu de contrastes subtil qui donne au bijou une véritable dimension sculpturale. Chaque pièce semble porter la trace d’une transformation, comme si la matière elle-même racontait le chemin parcouru.
« Ariane, ce sont les petits morceaux de ma vie qui ont été remis ensemble. C’est la raison pour laquelle cette collection a été formée d’éléments séparés les uns des autres. Ariane, c’est le fil conducteur qui m’a amenée jusqu’ici, tout au long de ma vie », confie Sandrine Thibaud.
Eden, l’audace, l’ingénuité et la transformation
Avec Eden, Sandrine Thibaud dévoile la facette la plus libre et solaire de Fullord. Une collection vibrante, traversée par la couleur, la fraîcheur et une forme de légèreté assumée, aperçue dans la série Emily in Paris. Pommes, oranges et citrons deviennent ici des bijoux précieux, réinterprétés avec l’esprit ludique et le raffinement technique propres à la Maison. Derrière l’apparente spontanéité des pièces se cache un travail de détail. Une tranche de citron pavée répond ainsi à son fruit presque entier, pensé pour venir la compléter comme les fragments d’un même objet. Le sertissage reproduit avec minutie la texture intérieure des agrumes, jusque dans leurs pépins.
Chaque création Fullord porte la mémoire d’un voyage, d’une rupture, d’un élan ou d’une renaissance. Bien plus que des pièces précieuses, ces bijoux racontent en silence le parcours d’une femme façonnée par les départs, les traversées et la volonté de transformer l’épreuve en lumière.
Au fil des collections se dessine une cartographie sensible où se rencontrent l’Afrique, la mer, les souvenirs d’enfance et le goût de la liberté. Une joaillerie profondément incarnée, pensée non pour figer le temps, mais pour accompagner celles qui avancent, tombent, se relèvent et continuent d’inventer leur propre trajectoire.
Été 2026 : où retrouver Fullord
Sur l’Ile de Mykonos, nouvelle escale chez Gofas
À Saint-Tropez, Cannes et Monaco, au sein des boutiques Ferret
Sur la côte est de la Sicile, à Taormina, chez Russotti
À Naples et à West Palm Beach, chez Marissa Collection
Sur l’Ile de Saint-Barth, au mythique Eden Rock
Enfin, au Sud de l’Espagne dans le petit port de Puerto Banús, chez Ideal Joyeros
Crédits photos ©Fullord
